Chanel no es una firma ajena al arte. El 20 de junio de 1924, los bailarines deslumbraban sobre el escenario del Théâtre des Champs-Elysées en el estreno del ballet Le Train Bleu. Esta producción, interpretada por los Ballets Russes de Sergei Diaghilev, reunió a los mejores creadores de moda, artes visuales, música y danza de todo el mundo.
Bronislava Nijinska fue la encargada de la coreografía, Jean Cocteau escribió el libreto, Darius Milhaud estuvo detrás de la composición musical, Pablo Picasso diseñó el gran telón, mientras que los trajes de baño (muy contemporáneos), así como los outfits de tenis y golf que aparecieron, fueron creados, nada más y nada menos, que por Gabrielle “Coco” Chanel.
Mademoiselle Chanel había conocido a Diaghilev unos años antes, cuando el empresario intentaba poner en escena la famosa obra The Rite of Spring. En ese momento luchaba por encontrar apoyo financiero, así que “Coco” decidió emprender su primer acto de mecenazgo anónimo y hacer que Chanel fuera mucho más que una casa de moda.
Desde entonces, la firma francesa ha brindado apoyo permanente a las artes y ahora, un siglo después, ha decidido fundar el Culture Fund. Este organismo, inaugurado el pasado mes de marzo, se concentrará en apoyar “a los innovadores culturales de todo el mundo, que estén trazando el camino hacia lo nuevo y todo lo que sigue”, afirmó Yana Peel, la líder global de Chanel para las artes y la cultura.
Recientemente, a través de un cortometraje estrenado en exclusiva a través de Vogue, este fondo cultural presentó a sus 5 aliados en el mundo: The Underground Museum de Los Ángeles, el Centre Pompidou de París, la National Portrait Gallery de Londres, el hub de arte GES-2 en Moscú, y el museo de arte contemporáneo Power Station of Art en Shanghái. Con el objetivo de “apoyar la creatividad individual y nutrir el potencial humano para conducir a la innovación”, añadió Yana Peel. “Incluso, luego del año pasado, hemos visto cómo las artes pueden darnos una fuente de inspiración tan necesaria y perspectivas refrescantes de cómo miramos al mundo”.
Aquí hacemos un tour por estas 5 instituciones culturales para así ver cómo se desarrollará esta alianza cultural con Chanel. También descubrimos los shows internacionales que puedes disfrutar ya mismo.
1. The Underground Museum, Los Ángeles
Los orígenes del Underground Museum: Fue fundado en 2021 por dos artistas. Noah Davis (1983-2015) y su esposa, Karon. The Underground Museum ofrece experiencias artísticas que por lo general, suelen estar reservadas a grandes instituciones. Lo hacen a través de tres fachadas comerciales que fueron transformadas en un museo, en pleno centro de Los Ángeles. Este lugar fue construido por artistas y para artistas. Su misión abarca la idea de un museo que apoye tanto la creación de nuevos creadores como a sus audiencias, todo bajo la creencia de que el arte es una parte esencial de una sociedad vibrante, justa y sana. Ellos también creen, firmemente, en que aumentar la accesibilidad del arte terminaría por inspirar, educar y transformar vidas.
Se espera que el museo reabra sus puertas en 2022.
Karon Davis, artista y co-fundadora de The Underground Museum sobre el Chanel Culture Fund: “Este no es solo un lugar para mostrar arte, también es una incubadora para pensadores del vecindario, una intersección de culturas, razas e ideas; un lugar en el que la gente puede reunirse. Arte, cultura y bienestar no son lujos. Todos merecemos la belleza. El equipo de The Underground Museum está emocionado en poder asociarse con Chanel, a través del Noah Davis Prize, dándonos la oportunidad de honrar a Noah [quien falleció en 2015] y celebrar a todos los curadores, ya que ellos son los encargados de encender una luz en los demás, son como un faro, y lideran con esperanza el camino hacia un cambio en el mundo del arte”.
2. Centre Pompidou, París
Los orígenes del Centre Pompidou: El icónico edificio, diseñado por Richard Rogers, abrió sus puertas por primera vez en 1977 y desde entonces, ha recibido a 200 millones de visitantes. Es el hogar de una de las colecciones de arte moderno y contemporáneo más grandes del mundo. Así como un epicentro de exhibiciones, festivales, proyecciones y talleres orientados a las nuevas generaciones. Tal y como lo indicó Georges Pompidou, presidente de Francia (de 1969 hasta su muerte en 1974): “Este lugar debería ser moderno y al mismo tiempo estar en constante evolución. La biblioteca por sí misma atraerá a miles de personas, que a cambio, se encontrarán inevitablemente en contacto con otros aspectos del arte”.
Frédéric Migayrou, director adjunto del Centre Pompidou, sobre el Chanel Culture Fund: “Imaginar el mundo del mañana significa trabajar de cerca con aquellos que están buscando soluciones ecológicas. Chanel se acercó a nosotros para así colaborar y poder apoyar al talento emergente y creativo en la investigación ecológica y urbanística. Al dar visibilidad a este trabajo, el fondo estimulará que jóvenes artistas, diseñadores y arquitectos puedan encontrar aliados en arte ecológico y diseño. Este apoyo a la creatividad es absolutamente crucial para permitir que estos creadores se muevan y sigan adelante con sus investigaciones”.
¿Qué puedes ver en este momento en el Centre Pompidou?: Hay varias exhibiciones en este momento. Una de ellas es Women In Abstraction (hasta el 23 de agosto) en donde se destaca la, muchas veces ignorada, contribución histórica de las mujeres en el arte abstracto, con 106 artistas y más de 500 trabajos que van desde 1860 hasta 1980.
3. National Portrait Gallery (NPG), Londres
Los orígenes de NPG: La galería fue fundada en 1856 para promover, a través del retrato, la apreciación y entendimiento de las personas que marcaron la historia y cultura británica. Actualmente, la NPG promueve una conexión con el retrato en todos los formatos a través de un público amplio, al conservar, aumentar y compartir la colección más grande de retratos de todo el mundo.
La doctora Flavia Frigeri, curadora de la muestra Reframing Narratives: Women in Portraiture, sobre el Chanel Culture Fund: “Esta alianza nos permite reconsiderar el papel de la mujer dentro de la colección de la NPG. Las mujeres siempre han contribuido a la sociedad, pero a menudo, se les mantuvo al margen. Con el apoyo del Chanel Culture Fund podremos ser capaces de volver a poner a la mujer en el centro, al investigar quiénes fueron estas figuras que ya están en la colección y encontrando formas de mostrar sus logros a una audiencia más grande. También estamos trabajando con artistas contemporáneas y fotógrafas para ver cómo el pasado y el presente pueden dan información de nuestro futuro”.
¿Qué puedes ver en este momento en la NPG?: La NPG reabrirá sus puertas en 2023, luego de atravesar una profunda y extensiva reforma. De hecho, la más grande remodelación que haya tenido hasta la fecha.
4. GES-2, Moscú
Los orígenes de GES-2: La V-A-C Foundation compró una central eléctrica abandonada en el centro de Moscú en 2014. Luego comisionó a la firma de arquitectos Renzo Piano Building Workshop, para que transformara esta estructura y sus áreas circundantes, en un importante espacio de arte contemporáneo. Estamos hablando de más de 20,000 metros cuadrados destinados a uso público. GES-2 es un lugar en el que las audiencias y los artistas pueden descubrir expresiones artísticas emergentes y encontrar oportunidades para el aprendizaje, también el lugar para desarrollar nuevos eventos culturales. Este edificio, que alguna vez funcionó también como destilería de vodka, es ahora el hogar de artistas y creativos, y sus talleres.
Teresa Iarocci Mavica, directora general de V-A-C Foundation, sobre el Chanel Culture Fund: “El GES-2 es una suerte de utopía. Es un espacio público nuevo, fundado por una iniciativa privada, en donde la gente puede reunirse e imaginar el mundo del mañana. La moda y el arte siempre son contemporáneos. Ambos expresan la vida en su tiempo y también reflejan a las sociedades. Gabrielle Chanel estableció un vínculo cultural con Rusia desde hace más de 100 años. Estamos muy emocionados con esta alianza que nos permitirá lanzar, de forma conjunta, un programa a largo plazo para ayudar a artistas emergentes rusas y así promover la equidad de género en la escena del arte en Rusia, estableciendo así las bases de la fundación y su éxito en el panorama mundial”.
5. Power Station of Art (PSA), Shanghái
Los orígenes de PSA: Abierto en 2021, PSA es el primer museo dedicado al arte contemporáneo en China. Es también el hogar de la Bienal de Arte de Shanghái. En la antigüedad era una planta eléctrica y también sirvió como Pabellón del Futuro en la World Expo Shanghái celebrada en 2010. El museo busca proveer una plataforma de expansión del arte contemporáneo, borrando las fronteras entre la vida y el arte, promoviendo conocimiento e intercambio entre diferentes artistas y disciplinas culturales.
Gong Yan, directora de PSA, sobre el Chanel Culture Fund: “Los museos tradicionales no satisfacen a las generaciones más jóvenes en su necesidad de imaginación o expectativa hacia el futuro. La alianza con Chanel nos da la oportunidad de alcanzar a los jóvenes artistas chinos y a su audiencia, y así actuar como un catalizador que estalle en inspiración. Esto nos permite plantar una semilla para el mañana”.